宁安的确是用了些心思的。

其实他平时比较喜欢穿衬衣，而且要求也高，就算日常在家也要熨烫的服服帖帖板板正正才行。

但今天他却特意穿了T恤，不那么板正，像一个在前辈面前充满信赖的孩子，看起来年轻又随性。

偏偏细节又很精致，处处都表达出了对对方的尊重和重视。

郑文泽并不知道汪荣和宁安的事情，一瞬间他心里七上八下，猜了几个可能性。

但最后还是问道：你到汪荣这里来有事吗？

宁安刚要回答，汪荣已经进来了，看到郑文泽他倒是愣了愣，挑眉问道：什么时候过来的？

郑文泽看到他笑了起来：刚过来一会儿，看你在忙，没打扰你。

不过今天我的确没时间招待你，汪荣笑笑，又指了指宁安：我约了这位小朋友。

郑文泽看着汪荣，现出了欲言又止的神情来，但最后又什么都没说，只是点了点头：行，你忙你的，我坐会就下楼。

郑文泽的工作室就在汪荣工作室楼下，平时来往密切，所以汪荣并不太放在心上。

汪荣带宁安进了他的办公室。

两人在办公室窗边的藤制桌椅边坐下，宁安掏出自己带来的资料和作品。

作品带了两件，汪荣交给助理拿去熨烫，自己则翻起宁安的资料来。

从灵感的产生到作品的诞生，宁安悉数收录进了那厚厚的一叠纸张中，整个过程十分详细。

其中包括几次大的思路转折点和相应调整，曾经的废弃作品和相关图纸也都有收录。

汪荣看完之后又返回去重新看了下日期，然后蹙着眉梢思考了片刻，才含笑问：这么短的时间内，是什么促使你做了这么多改变？

宁安如实回答：看书，看作品，体验别人的作品，还有制作过程中，一次又一次审视自己的表达，如果发现表达不对，便顺着那种不对的感觉返回去探寻不对的原因，慢慢就会找到答案。

汪荣没想到他的答案是这样的，然后问：什么答案？

宁安一时也说不清楚，他咬着嘴唇卡壳了：我说不太清楚。

没关系，汪荣笑笑：你慢慢想。

宁安慢慢思考了一会儿，才说：我说不太好，大概是服装的一种语言，在制作的过程中，我感觉它是有语言的。

他说的很模糊，自己也不是很能说清楚那种感觉，觉得很玄，但汪荣却听懂了：我明白了。

宁安倒有点惊讶了。

汪荣笑笑：怪不得上次拍摄的时候，我能感觉到你对服装的解读能力特别强。

助理推着人台过来，两架人台上分别都是宁安的作品，一件黑色礼服裙，裁剪和设计线条都很简单。

汪荣认真看了，这件作品从宁安提供的资料上可以看出来，最初的设计是很繁复的，花朵般的美。

但从灵感萌芽到作品成形的过程中，经过了几次大的修改，才慢慢变成了现在的模样。

繁复的时候虽然外形看上去十分惊艳，但从舒适度与日常上来讲，实用性并不高。

一步步修改的过程中，实用性和舒适度在增加，但每一种又只在比较鸡肋却并不可取的范围内。

直到最后这一版，几乎是完全的舒适度，线条即便十分简洁，可因为版型的一遍遍调整，气质却更显高贵和优雅。

用简单的东西表达出极致的美，其实是功力在进步的表现。

另一件则是男士风衣，并没有完全完成，但版型以及细节方面的设计，从汪荣的角度来看，已经捕捉到了一年后的时尚元素。

他坐下来，微笑着看宁安，看到他眼底难掩的紧张，便轻声安抚他：你很棒，进步也很神速，服装舒适度的体现非常好，而且还能做到不影响美观，已经很难得了。

服装舒适度恰恰是汪荣一直追求的东西。

其实对于新人来说，大部分人可能会更认可宁安的初版设计。

毕竟年轻人大多喜欢夺目，喜欢博出位，喜欢突出个性和追求存在感

而最终那版的设计，要么上身，要么眼光必须很老道，才能一眼看出其中的玄妙。

远比第一版繁复的外形低调的多。

所以，宁安这么年轻却能舍弃那些花哨的外表，进而捕捉到服装的真谛，让他十分欣慰。

而宁安接下来的话也让他由衷地笑了出来：其实我后面体会到的很多东西，都源自于老师您的作品。

宁安说的时候其实有点不好意思，因为这样的话有点像刻意的讨好。

但他还是说了，汪荣的作品的确冲击了他，很多朦胧的理念，都因为他的作品而清晰明朗。

他对此深为感激，也觉得应该将这份感激表达出来。

午餐他们一起吃的，工作室设了小厨房，有专门的阿姨负责每天的采买和午晚两餐。

员工们有独立的餐厅，汪荣则一般在自己的办公室进餐。

汪荣一直十分可亲，宁安是知道的。

但大约是因为对方的过于优秀以及自己对对方的过于尊敬，在以往的接触中他总会有一点点的紧张。

但在今天的专业交流中，他渐渐忘掉了那些东西。

他跟随着汪荣的指引与脚步，去思考，去领悟。

沉浸在服设浩瀚的知识海洋中，听取前辈的经验之谈，也发表自己的浅见。

感受着这条路上，一座又一座极具魅力却难以攀登的高峰，那种挑战和吸引力，让他心生向往。

随着越来越投入，他在汪荣面前也渐渐变得松弛而活泼。

汪荣十分尊重年轻人的想法，并不会轻易否定他，但却会用自己的方式引领他。

汪荣告诉他很多以前没有想过的东西。

他说服设的最高境界不是技术而是思维，服设其实是思维的艺术，思维远比技术更加重要。

可真正成功的设计师，却一定拥有最强的技术。

服设不是纯粹的艺术，但却比纯粹的艺术更加复杂。

因为艺术可以完全放松地去表达自我，而服设却往往代表了大众审美，需要你在懂得艺术的基础上，还要有敏锐的时尚触觉，去捕捉和分辨大众喜好。

想要在这条路上一直走下去，必须要先学会放再学会收，直到最后才能收放自如。

他们谈了很多，宁安出去的时候天已经黑了。

汪荣的很多话是他沉浸其中时很少去想的，听着像是大道理，但细细一想，的确代表了一个服装设计师的格局大小。

只有把格局放大了，才能引领潮流，引领时尚，而不是只仰视别人。

汪荣最后说，没关系，你还很年轻，刚入此门，来日方长。

像梦一样，他得偿所愿，可以名正言顺地叫他一声老师。

路灯一盏盏后退，他耳朵里似乎一直响着汪荣的话：国内给服装设计师的机会太少了，大部分品牌都启用国外的设计团队，就连一些不知名的小品牌都在无视国内设计师的辛苦努力与进步，而启用韩国设计师，我希望你能好好成长，和国内服设一起，站上时尚顶端，让人不容小觑。

汪荣的灵感甚至无处不在。

仅仅是侧头往窗外一看，远方银杏树的绿叶在阳光下闪着幽微的光，他便低头用笔，在纸上绘出银杏叶组合而成的裙装。

秋日的，金黄的，温暖而知性的，带着婉约的美。

他说他的老师布莱德先生，在一次清晨为自己妻子煮早餐的过程中，看到袅袅炊烟，便因此设计出了流行了十几年的裙装并幻化出各色裤装与套装，成为那个时代的经典。

思维所到之处，灵感无处不在。

gu903();然而一个合格的设计师，不仅要有灵感，还要有把握时尚，掌控潮流的能力。